Lyra`s Hëll ens presenta "Hellbloom"

Després de llançar dos singles d'avançament, ja pots escoltar el nou EP complet de les mallorquines Lyra`s Hëll.

"HELLBLOOM", es compon de 5 cançons plenes d'energia i una força irresistible femenina que no deixen de ser invitació a florir entre les esquerdes del caos. Aquest treball és el ressò d'un viatge necessari: el de travessar el mateix infern per descobrir que ningú no torna intacte, sinó transformat. Aquestes cançons de pur hard rock neixen d?aquesta metamorfosi, on el dolor es desprèn per donar pas a una identitat més lúcida, vibrant i honesta. Lletres potents, sinceritat màxima. No és només un retorn a la superfície; és la subtil i poderosa bellesa de qui ha après a caminar amb el propi foc.

La Sala Es Gremi de Palma de Mallorca va acollir la presentació d'aquest nou EP i que també portaran a la península properament.

Amb una identitat visual poderosa i una energia en directe aclaparadora, Lyra's Hëll representa la nova generació del rock/metall femení a Espanya: força, autenticitat i foc sobre l'escenari.

Lyra's Hëll és una banda femenina de hard rock i metall originària de Palma de Mallorca.

Formada per Cøral Hëll (veu principal i guitarra solista), Drea Infêrno (baix), Annie Lîmbo (guitarra rítmica), Paola Spårk (bateria).

Combinen riffs poderosos, veus intenses i una presència escènica magnètica que ha encès els escenaris de l'illa des del seu debut.

El seu primer concert va ser el 29 de juny del 2024, i tan sols dos mesos després es van coronar guanyadores del concurs Pop Rock Palma 2024, consolidant-se com una de les revelacions més prometedores del rock balear.

Des de llavors, Lyra's Hëll ha participat en alguns dels esdeveniments més destacats del panorama musical mallorquí, incloent-hi les Festes de Sant Sebastià (Plaça d'Espanya), Mallorca Live Festival 2025 i Full Metal Holiday 2025, a més de múltiples actuacions a sales i festivals de l'illa.

Narcís Perich ens presenta disc folk “Cançons d’amor i lluita”

“Cançons d’amor i lluita” és un disc de folk, amb cançons compromeses i suposa un crit de protesta en aquest món convuls actual, a més de la seva tornada als escenaris. Més endavant, coincidint amb la gira de primavera, s’editarà en format físic.

Es tracta d’un disc de folk, que conté dues noves cançons de Narcís Perich: “El món és rodó” i “Com un riu”, que seran presentades com a single, i vuit versions traduïdes al català, cançons de lluita i de gran significat poètic, que són: “Germans en combat” (Brothers in arms, Dire Straits), “No ens rendim” (No surrender, Bruce Springsteen), “A l’oest” (Go west, Village People), “Oh, vell riu” (Ol’ man river, del musical de 1927 Show boat), “Et veuré en els meus somnis” (I’ll see you in my dreams, cançó de 1924), “Toqueu les campanes” (Ring them bells, Bob Dylan), “Dalt el terrat” (Up on the roof, The Drifters) i “Busca sempre el costat bonic de tot” (Always look on the bright side of life, dels Monty Python).

El disc s’ha gravat de manera casolana i amb pocs instruments, bàsicament guitarra acústica i veu i alguns baixos, pianos o percussions, per posar les lletres a davant de tot i donar un aire folk a tot el disc. L’ha gravat el músic a casa seva.

El músic publica nou disc després de dos anys del seu darrer treball d’estudi “Un dia genial”, publicat el 16 febrer del 2024, data també del seu darrer concert.

Després, ha estat intervingut de les cordes vocals i ha hagut de passar un llarg període allunyat dels escenaris i sense poder cantar.

Al novembre de 2024 també va publicar “Cançons del fons del calaix”, disc que contenia gravacions d’antigues maquetes i temes inèdits. Aquest serà el dotzè disc en la carrera del músic.

Makuka ens presenta "Somiadors de fang"

Makuka ens presenta el seu primer EP "Somiadors de fang". Un treball que mostra una sensibilitat especial per la composició i un univers sonor que combina influències del pop i del songwriting anglosaxó amb una mirada personal i sincera.

Marc Parrot i Quartet Brossa presenten "El Frec i la Bala"

 

Marc Parrot i Quartet Brossa presenten "El frec i la bala", un disc intens i captivador que uneix pop i música de cambra en una proposta única. Deu cançons que vibren entre la passió i el conflicte, entre la carícia i l’impacte. Un disc per escoltar de prop, sentir endins i deixar-se travessar.

Guillem Roma ens presenta "Ritual d'expropiació"

 

Guillem Roma presenta el seu 7è disc, "Ritual d'expropiació".  Un treball de deu cançons que tracen un arc dramàtic amb un ordre concret.

Amb una mirada artística i poètica, però sobretot social i política, el disc convida a reconnectar amb allò essencial: recuperar l’esperança, tornar a sentir i imaginar noves formes de món enmig del col·lapse.

'Xamfrà' és el nou EP de Celobert

Celobert ha estrenat el passat 10 d’abril un nou treball discogràfic, Xamfrà. Es tracta d’un EP breu de tres temes on el grup versa aquest punt de trobada que són els xamfrans, l’espai de proximitat on la vida passa amb tota la seva diversitat, des de l’amor a la recerca de refugi o el fer-se gran. 

Dins l’àlbum hi destaca Niu, una cançó que relata poèticament les dificultats de deixar enrere la  llar, alçar el vol, i buscar una nova casa, en especial per  les persones que fugen de la guerra. El tema compta amb la col·laboració l’activista palestí resident a Catalunya, Ibrahim Beisani, així com de l’actriu Sílvia Bel i l’exTxarango Sergi Carbonell.

L’EP, que de nou han produït de costat amb Nil Canals, el completen el single Bar de l’Eixample, avançat fa unes setmanes, i Pretèrit Plusquamperfet, totes dues, peces que confirmen la voluntat del grup de seguir explorant el pop-rock elegant i sensible per narrar la quotidianitat sense defugir els conflictes socials del món actual.

Xamfrà serà el primer de tres EPs que Celobert treurà durant els anys 2026 i 2027 i que, de mica en mica, aniran bastint una comunitat de veïns, un bloc de pisos, que culminarà amb un disc que llançaran la primavera de 2027. És, doncs, l’inici d’un recorregut immersiu que el grup fa al voltant de la idea de compartir moments quotidians i vivències, com qui tafaneja a través del celobert.

 

Holy Fuck, acaben de publicar el seu esperat sisè àlbum, "Event Beat"

Els canadencs Holy Fuck, una de les propostes més singulars del proper Deleste 2026, acaben de publicar el seu esperat sisè àlbum, "Event Beat", disponible des de ja i marcant el seu retorn discogràfic després de sis anys de silenci. Un llançament que arriba en un moment de renovat impuls per a la banda i que confirma la seva capacitat per continuar desafiant els límits de l'electro-rock contemporani.

Formats per Brian Borcherdt, Graham Walsh, Matt 'Punchy' McQuaid i Matt Schulz, Holy Fuck han construït la seva identitat des d'un enfocament poc habitual: mantenir la música el més viva i orgànica possible, prescindint de portàtils i estructures preprogramades a favor de l'energia real del directe. Aquest esperit travessa Event Beat, un disc gestat després de dos anys de separació i que va començar a prendre forma el 2022, quan el grup es va reunir en un aïllat saló comunitari de Nova Escòcia. Allí, entre apagades, convivència intensiva i fins i tot alguna queixa veïnal, van donar forma a bona part de l'àlbum, canalitzant una sensació d'impuls col·lectiu cap a alguna cosa que, en paraules de la banda, “escapa al control individual”.

El disc arriba precedit per avenços com "Evie", "Elevate" i "Gold Flakes", i ha estat rebut amb entusiasme per la crítica. Mitjans com Exclaim! han destacat que, "en un moment en què moltes bandes de la seva trajectòria optarien per repetir fórmules, resulta especialment meritori que segueixin llançant pintura contra el llenç sense por" (8/10), mentre que FLOOD apunta que Event Beat confirma aquesta sensació d'estar davant d'un grup que va un pas endavant del seu temps.

Més que adaptar-se a tendències o al creixent reconeixement que han obtingut els últims anys -amb sincronitzacions en produccions com la pel·lícula guanyadora de l'Oscar The Substance o la sèrie Invincible-, Holy Fuck aprofundeixen aquí en el seu propi llenguatge: el de la creació col·lectiva, la fisicitat del so i la connexió immediata entre músics.

Un nou capítol que es podrà viure en directe a Deleste, on la seva proposta, a mig camí entre l'experimentació i la pulsió ballable, encaixa de manera natural en un festival que aposta per experiències musicals obertes, intenses i sense etiquetes.