Entrevistem a Marga Rotger

Marga Rotger és un projecte que va néixer l'any 2014 arrel de les composicions d'aquesta cantautora. Després de diversos concerts en solitari es van sumar al projecte la resta de components. Cada un procedent de llocs diferents ens vàrem trobar a la comarca del Raiguer, i junts vàrem donar forma al que és el nostre primer disc “El viatge”, aquestes diferents trajectòries i estils han donat com a resultat unes cançons fresques i uns directes molt dinàmics. 

1. Com us vau iniciar en el món de la música i quina és o era la teva motivació?

Tots vàrem néixer i créixer fent música, com una via per alliberar emocions retingudes. Na Marga es va iniciar cantant la Sibil·la de petita, de jove va tocar dos anys la bateria però més endavant la varen conquerir els micros i les guitarres. En Carles va néixer en una família de músics i de ben jove ja tenia grups de cançons pròpies. En Genís va agafar un baix als 14 anys i no l'ha amollat pus mai. N'Esther, d'origen barceloní, va estudiar uns quants anys de piano però finalment els tambors, la Roqueta i el jazz la varen enamorar.

2. Com es crear el projecte “Marga Rotger”? D’on surt aquest nom? Qui formeu aquest grup i quins grups havíeu tingut anteriorment? Com ha anat evolucionant al llarg del temps?

Marga Rotger (la veu i guitarra del grup) va ser la iniciadora d'aquest projecte que va començar a composar les seves cançons quan vivia a Holanda. No va ser fins que va trepitjar Mallorca que les va enregistrar en el que seria la seva primera maqueta “El Viatge”, gràcies a la incorporació dels altres components va donar forma i color a aquestes cançons on cada un d'ells li va posar el seu toc: Carles Grimalt (acordió, teclats i veus), Genís (baix) i Esther Oller (bateria).

3. Quins mitjans, col.laboradors heu tingut per gravar el disc? Com us heu promocionat com a grup?

El disc el vàrem gravar a l'estudi La Caja del Ruido dels germans Tejedor (components de Casa Rusa). Els mitjans que vàrem tenir varen ser els nostres instruments, els nostres estalvis i les nostres ganes. A les gravacions varen col·laborar tant en Damià com en Carles Tejedor als que estam molt agraïts per les seves aportacions. Respecte a la promoció, el Sona9 ha estat una porta molt gran cap als mitjans de comunicació, tot i que abans d'aquest concurs varem comptar amb el suport d'IB3 ràdio, Ona Mediterrània així com el Diari de Mallorca i Última Hora.

4. Què se sent al participar al premi Sona9 i arribar a estar classificat?

Veus un nou camí ple d'emocions com l'alegria i el coratge però també com la incertesa i la por que s'obre cap a la porta dels teus somnis. El Sona9 és una gran oportunitat i un regal, i a la vegada un repte.

5. Com us veieu  dintre del panorama de la música catalana?

A les Illes la música catalana ha quedat una mica estancada, esperam que aquest grup (entre d'altres que ara estan sorgint) reivindiqui que la música catalana evoluciona i que es poden fer altres estils que abans no han tengut referència en la cultura catalana (com el pop, folk, swing o el jazz) i tenir un sentit i una identitat.

6. Com definiríeu la teva música?

La nostra música és una fusió del pop-folk amb elements del swing i jazz, que intenta transmetre emocions i valors amb unes melodies dolces, contant històries de la vida quotidiana.

7. Com us plantegeu els propers concerts? On us podrem veure?

Qui vulgui sentir com sona aquest projecte ens podeu sentir dia 16 d'agost a Puigpunyent (Mallorca), dia 18 d'agost a Praga (Catalunya Nord) i dia 20 d'agost a Barcelona al festival BAM. En aquests concerts el que volem oferir és un directe natural, mostrant-nos tal com som i tocant com millor sabem i sentim.

8. Quin ha sigut el vostre millor concert com a músics i espectadors?

El millor concert com a músics va ser el primer de tots quan vàrem presentar la maqueta a Mancor de la Vall. Va ser un concert molt emotiu, hi havia una inseguretat però a la vegada eufòria de poder mostrar per primera vegada el projecte a un públic molt acollidor. I com a espectadors diriem que el darrer concert que varen fer Boc (un grup mallorquí de folk instrumental) que va demostrar tenir una gran qualitat i un bon directe.

9. Quines són les vostres influències musicals?

Com hem dit abans cada un té una trajectòria diferent (en Carles ve del món del rock, n'Esther és més jazzera-bluesera, en Genís ve del pop-rock i na Marga ve del pop-swing). Hem tengut influències de grups catalans com Xassar, els Amics de les Arts, Manel i els Catarres, com també de grups internacionals com na Zaz, na Sia, Moriarty i Johnny Cash.

10. Quina és la teva última descoberta musical emergent?

A na Zaz la vàrem descobrir a principis d'aquest any i ha estat una gran influència sobretot per els nous temes que encara no hem enregistrat com “Un bosc màgic” o “Menjar-me el món”. Ens agrada la seva filosofia de vida i així com ho transmet amb la música, a més consideram que té una gran carrera musical i una espectacular posada en escena.

11. Un lloc on us agradaria tocar?

Ens agradaria tocar a tots els llocs on la gent ens vulgui escoltar. També hem de dir que ens encantaria poder tocar a la sala Apolo, això significaria que estariem entre els 4 finalistes del concurs. Encara que estam molt contents d'arribar on hem arribat i haver aconseguit que se'ns hagin obert tantes portes per tal que més i més gent ens pugui escoltar i disfrutar de la nostra música.

12. Que aconsellaries a un grup emergent que comença ara amb el seu projecte musical?

Que no perdi la il·lusió i les ganes, i que segueixi fent allò amb el que creu. En el món de la música és difícil fer-s'hi un lloc i sobretot si fas un projecte amb temes propis i en català, però la recompensa d'haver-ho fet i que passi a la posteritat (independentment de l'èxit) té una recompensa molt gran. Així que animam a que la gent aposti per crear i si pot ser potenciant la nostra cultura encara molt millor.

13. Què és el que us  apassiona de la música?

Que et fa sentir, que et permet expressar-te, que et fa plorar, riure i reivindicar-te. Ens apassiona que a través d'ella es pugui influir en els sentiments de les persones i que a la vegada les històries guanyin potència i magnitut. Per això creim que la música ha d'estar feta amb el cor, perquè sinó no transmet sentiments, no arribarà a ningú.